风光摄影仅仅只是拍照可行吗

好的摄影没有绝对标准的答案，但是有一些规则要遵循。评估著名摄影师提供的照片质量的两个标准：组织的质量与照片的结构和色彩设计有关；内容和陈述与照片中包含的理性知识和情感反应有关。摄影作品的形式和内容是相互依存的，因此要讨论摄影作品的质量必须从形式和内容两方面入手。

好的照片需要好的构图来引导观众。大自然是混乱、复杂和多变的，人眼观察到的整个场景也是随机且不均匀的。因此摄影师必须对图片进行有序、有条理和优先排序，即有必要对图片进行构图并安排作品的各个部分以形成一个统一而和谐的整体。因此好的构图需要良好的指导、视觉设计和平衡，以消除随机性使观众可以更有效地理解作者作品的内容和主题并实现有效的沟通。

当谈到摄影中的情感时许多摄影师会立即想到肖像和纪实摄影，因为如果图片中有“人物”则很容易通过人物的表情和行为来表达某些情感。但是如果是没有人的风景摄影，那么很多摄影师都不知道如何表达自己的情感。因此太多的风景电影只是纯粹的唱片，而他们总是感觉不到“品味”。如果风光摄影拍照只能用于“记录”那将太单调，实际上任何优秀的风景摄影师都可以用情感来拍风景。

许多初学者在拍摄风景照时只专注于拍摄大型场景，而只专注于表达事物的全貌。广阔的草原当然值得一游，但是您是否注意到山脚下的一棵柏树也值得拍照；尤其是作为集体照拍摄时，通常应该将大场景和小场景结合起来。

（风光摄影1-1）

有些摄影师认为风景摄影只能是纯净的风景，如果照片中没有人或动物总会感到满意。实际上照片中的人物一方面可以平衡图片、丰富构图而且在很多情况下可以使整幅图片生气和充满活力，或者为读者提供了丰富的想象空间。

风景摄影在拍摄之前需要进行大量准备工作，年花期、潮汐水平和天文现象相符的天数可能只有几周，如果时间不对很可能直接在起跑线上输掉。如今许多地理软件已经达到了可以精确计算出月亮将在特定时间穿过某座山的地步，从而使摄影师能够提前预测某些“决定性时刻”的出现。对于风景摄影师来说重要的是不仅要完全模仿这些现有的经典照片，而且还要在目前的基础上思考如何在形式和内容上进行创新。

风景摄影的乐趣不仅在于照片还在于探索、发现和挑战自我的过程，在风光摄影可行的作品的背后不仅使用了早期和晚期的各种技术，而且还运用了摄影师对生活、自然和美丽的思考。在几乎每个人都拥有数码相机的时代，我们有更多的机会去不同的地方旅行、拍摄和创作。

在风景摄影领域许多人到许多热门的拍摄地点拍摄几乎相同的构图，在某些地方您甚至可以看到排成一排的三脚架摄影师拍摄同一场景。逐渐演变成竞争看谁能拍出更好的日落或日出光和云，将其转变为简单的拍摄和后期制作。